De la gran tradición argentina del piano, Marcela Roggeri reúne todas las cualidades  además de esa pasión sudamericana que marca la diferencia. Nacida en  Buenos Aires, Marcela Roggeri empezó sus estudios bajo la dirección  de Ana Gelber antes de ser un poco más tarde, la discipula de Bruno Leonardo Gelber

De la cultura de su tierra, Marcela Roggeri heredó igualmente  un temperamento nómada. A los  23 años después de una gira por Argentina y otros países de América latina, Marcela Roggeri viene a Europa (Alemania, Italia y Francia) para una primera serie de conciertos en dúo con Bruno Leonardo Gelber. Seducida por el ambiente de trabajo que encuentra ahí Marcela Roggeri  decide instalarse en  París donde va a seguir su formación. En 1992, se marcha a Singapur para dar masterclasses ; se quedará ahí dos años sin que esto le impida recorrer el mundo  para dar numerosos recitales y conciertos bajo las órdenes de los mejores directores : Rafael Fruhbeck de Burgos, James Judd, George Pehlivanian, Kasper de Roo, Kyung Soo Wong Mario Benzecri, Simon Blech, Pedro I. Calderon, Carlos Giraudo, Juan Carlos Zorzi.

Se presenta con orquestas  de la categoría del Buenos Aires Filarmonica de Buenos Aires, Florida Philharmonic, Montpellier Philharmonic, Bohemian Pardubice Chamber Philharmonic y Dortmund Philharmonic.

En  2000, Marcela Roggeri da un concierto imborrable en el Wigmore Hall de Londres con el pianista brasileño Marcelo Bratke ; tocan las piezas para dos pianos de Gershwin, Bernstein y Copland cuyo 100 aniversario celebran entonces. Presentan su  CD –« The Open Prairie » - que reúne la totalidad de las obras para dos pianos de Aaron Copland. La crítica es unánime : The Independent escribe : « Un concierto muy  notable en el cual los dos pianistas vivían realmente la musica juntos. » El  Royal Academy Magazine añade :  «Los dos intérpretes han ofrecido  un recital apasionado que casi hacía bailar al público en la sala del Wigmore Hall »

 

Marcela Roggeri sigue entonces su colaboración con Marcelo Bratke. Durante dos años darán una serie de conciertos  bajo el título de « 400 años de Música moderna » . Esos conciertos inéditos conjugan  el piano y las percusiones del conjunto  Meninos do Morumbi, un grupo de percusionistas  las  favelas brasilenas. El éxito será extraordinario, en todas las salas :  Queen Elizabeth Hall de Londres y en Brasil y Argentina.

En 2003 y  2004, el dúo Roggeri-Bratke presenta  otro  programa innovador y atrevido llamado Trilogía de Carnaval, en colaboración con el conjunto  brasileño  Proyecto Charanga ; el programa propone obras de Milhaud, Nazareth y Villa-Lobos. El diario La Nación evoca el proyecto como uno de los acontecimientos artisticos mas importantes del año 2004.
Esos proyectos traducen también el compromiso personal de Marcela Roggeri con  acciones artísticas humanitarias en Brasil y Argentina donde da de modo regular conciertos así que masterclasses a favor de asociaciones que luchan contra la pobreza.

 

Marcela Roggeri es invitada en numerosos festivales franceses y extranjeros. Se pudo escuchar en el Festival de Nohant, en  Rambouillet (festival « Comme dans un Moulin ») o también en las Flâneries musicales de Reims.   
Precisamente es en  Reims donde Marcela Roggeri graba en 2004, su CD « Pièces pour piano » d’Erik Satie y en 2005 un CD dedicado a Domenico Scarlatti, los dos bajo el label de Transart Live . La crítica  ve en ella  « la más francesa de las pianistas argentinas».

 

En 2005 y 2006 Marcela hace descubrir la música  así como los textos de Erik Satie : en Francia en colaboración con François Castang con el espectáculo « El Universo de Satie ».En Argentina  y Uruguay crea el espectáculo « Satie y los Otros », con actores como China Zorilla y Jean-Pierre Noher. Ambos montajes se presentan en el Teatro Solis de Montevideo y en el Malba de Buenos-Aires. 

 

En enero de 2006 recibe, en Francia, el galardón de « Revelación del año » en las Victoires de la Musique Classique que la consagra ante el gran publico.

 

Marcela vive en  Londres et se produce regularmente en recital, con orquesta o en  música de cámara . Su  repertorio  va desde Scarlatti hasta Gubaidulina, de Soler a Copland sin olvidar a los compositores del continente de su infancia : Villa-Lobos, Guastavino, Ginastera ou Piazzolla.

 

Diciembre 2006